Det er accepteret visdom, at for det meste, Bestil er bedre end film —Og det er endnu mere sandt, når bogen er en præget litterær klassiker. Stadig for hver side-til-skærm-tilpasning, der falder fladt (undskyld, Hobbitten ), er der en, der hæver og omdanner det elskede kildemateriale til et filmisk mesterværk (se: Det Ringenes Herre trilogi). Uden at tage noget væk fra de romaner, de er baseret på, viser disse 23 film undertiden den bedste måde at fortælle en historie på skærmen.
1 Troldmanden fra Oz (1939)
Metro-Goldwyn-Mayer
Der nægtes ikke indflydelse af L. Frank Baum , hvis roman fra 1900 Den vidunderlige troldmand fra Oz og de efterfølgende efterfølgere havde en enorm indflydelse på børnelitteraturen og utallige unge sind. Alligevel er det 1939-filmen, instrueret af Victor Fleming , det gjorde Troldmanden fra Oz en af de mest berømte historier nogensinde fortalt. Få filmiske øjeblikke har den samme magi som den Judy Garland Dorothy træder ind i Oz, og hendes sort-hvide verden bliver oversvømmet i strålende Technicolor.
to Rebecca (1940)
Selznick International Pictures
Interessant nok Daphne du Maurier 1938-romanen foretager nogle mere provokerende valg end 1940-tilpasningen, som måtte rense tingene for at være i overensstemmelse med Hollywood Production Code. Så hvad gør filmen til en overlegen præstation? Alfred Hitchcock . Instruktøren lod sig aldrig tilbageholde af tidsbegrænsningerne i stedet for at skabe en unik (og ofte efterlignet) stil, der gjorde Rebecca en klassiker af psykologisk rædsel og spænding.
3 Stå ved mig (1986)
Columbia-billeder
Stephen King's novelle Kroppen , udgivet som en del af hans 1982-samling Forskellige årstider , fortæller den ret lige historie om fire unge venner, der går ud på jagt efter en lig. Det er en bittersød fortælling om alder, men Rob Reiner's 1986 tilpasning hævet det til et andet niveau. Meget af æren går til de fænomenale børneaktører, der er samlet, inklusive Wil Wheaton og River Phoenix , der får deres karakterer til at føle sig ærlige og beboede. Alt i alt er det en fyldig realisering af et forholdsvis kort stykke litteratur.
4 En urværk orange (1971)
Hawk Films
Anthony Burgess kan have havde sine problemer med hvordan hans kontroversielle 1962-bog blev tilpasset den store skærm (nemlig at det sidste kapitel blev udeladt), men Stanley Kubrick's endnu mere kontroversiel film fra 1971 har stået tidstesten. Kubrick bevarede bogens karakteristiske slang og tilføjede sin egen instruktørstilpasning. Mens filmen har mere at tilbyde end æstetik, er det uden tvivl den smukke visuelle stil - som præsenterer et uforglemmeligt glimt af en dystopisk fremtid - der har gjort den til en så varig klassiker.
min kæreste tager mig for givet
5 En fløj over gøgestolen (1975)
Fantasyfilm
Når folk tænker på En fløj over gøgestolen , tænker de på den intense konflikt mellem patient Randall McMurphy og den uhyrlige sygeplejerske Ratched. Ken Kesey's 1962-romanen fortælles imidlertid fra Chief's perspektiv, der er mindre et fokuspunkt i 1975 Milos Forman tilpasning. Filmens strammere fokus på de to primære modstandere - spillet glimrende af Jack Nicholson og Louise Fletcher henholdsvis - gjorde det til et øjeblik klassisk .
6 Ondskabens hotel (1980)
Hawk Films
Selvom Ondskabens hotel betragtes almindeligvis som den største King-tilpasning hele tiden, Kubricks film fra 1980 er også berygtet for at være en af Kings mindste favorit tager på hans arbejde. Det er forståeligt, at forfatteren ikke ville elske de grundlæggende ændringer, der blev foretaget i hans roman fra 1977, herunder de to berømte cykeltykler. Men uanset hvor skræmmende bogen er, The Shining's det mest varige indtryk er i billedet, der er unikt for filmen: Et ondt hækdyr kan ikke holde et lys til en elevator af blod.
7 Blade Runner (1982)
Warner Bros./IMDB
Jo da, Blade Runner er teknisk set bare en løs tilpasning af 1968 Phillip K. Dick roman Drømmer androider om elektriske får? Men filmen fra 1982 skylder stadig mange af dens karakterer og overordnede ideer til dets kildemateriale. Og grunden Ridley Scott's tilpasning fungerer så godt er, hvordan det tager Dicks klassiske sci-fi-ideer og oversætter dem til en forbløffende, men på en eller anden måde velkendt artikulation af fremtiden. At se filmen giver nu en overraskende afspejling af, hvor forudsigelig den var.
8 Prinsessen Bruden (1987)
Buttercup-film
Da han skrev Prinsessen Bruden i 1973, William Goldman satiriserede de genrer, han arbejdede i (fantasi, romantik, eventyr). Ved at tilpasse sin egen roman til skærmen bevarede Goldman kildematerialets frække tone, mens han tilføjede lidt mere oprigtighed. Oven i det kastede han en Chicago-baseret, moderne indramningsfortælling, hvor en bedstefar ( Peter Falk ) læser historien for et lille barn ( Fred Savage ), hvilket gør den lidt mere relatabel end den rent fantastiske bogversion. Kast i en slags behændig retning fra Reiner, og du har en klassiker fra 1987, der er umuligt ikke at svømme over .
9 Ondskabens øjne (1991)
Stærkt hjerte / Demme-produktion
Jonathan Demme's 1991-filmen var ikke første gang den strålende kannibalseriemorder Hannibal Lecter blev set på skærmen: Brian Cox spillede ham i 1986's også hyldet Manhunter , baseret på en anden Thomas Harris roman. Men det var i tilpasningen af Harris 'bog fra 1988 Ondskabens øjne at Anthony Hopkins fik en chance for at synke tænderne ned i karakteren. Med kun 16 minutters screentime forvandlede Hopkins Hannibal til en ikonisk skurk i tiderne (og fik en Oscar for bedste skuespiller).
10 Jurassic Park (1993)
Amblin Entertainment
Ja, det var visionen om Michael Crichtons 1990-roman, der gav os genetisk konstruerede dinosaurer, der strejfede rundt på jorden, men det er svært at konkurrere med de forbløffende specialeffekter af Steven Spielberg's 1993 filmatisering. Mens de nyere efterfølgere viser avanceret teknologi til filmfremstilling, er der intet siden originalen Jurassic Park har så perfekt fanget videnskaben (og en T-Rex) majestæt og terror.
elleve The Shawshank Redemption (1994)
Castle Rock Entertainment
sex ting at sige til din kæreste
Også fra King's Forskellige årstider kommer novellen Rita Hayworth og Shawshank Redemption , der fik en afkortet titel til Frank Darabont's 1994 tilpasning. Det fik også fortælling fra Morgan Freeman som Ellis “Red” Redding. Skønt plottet ikke adskiller sig meget fra kildematerialet, fanger filmen fængslingens fængsel og den menneskelige ånds sejr mere fuldstændigt end bogen.
12 Starship Troopers (1997)
Touchstone-billeder
Mens det blev stærkt maligneret efter frigivelsen i 1997 ( Roger Ebert slog det med en to-stjernet anmeldelse ), Starship Troopers har siden opnået velfortjent anerkendelse for sin skarpe satire om militarisme og nationalisme. På den front, Paul Verhoeven film er et stort skridt fremad fra 1959 Robert Heinlein roman, som har været kritiseret for dets tilsyneladende tilslutning til de meget ting, som filmen glæder sig over. Skønt Heinlein-forsvarere har sagt, at bogens politik misforstås, er filmen bestemt mindre tvetydig.
13 L.A. fortroligt (1997)
Warner Bros./IMDB
Både filmen fra 1997 og romanen fra 1990 hylder kærligt 'hårdkogt 50'ers noir. Men Curtis Hanson film er i sidste ende mere effektiv end James Ellroy's bog i at replikere udseendet og fornemmelsen af sine forgængere. Tilpasningen er en rig og tilfredsstillende seeroplevelse, der på en eller anden måde føles både tydeligt af sin tid og som en transplantation fra en anden æra. Det hjælper, at filmen spiller skuespillere som Kim Basinger og så ukendte Guy Pearce og Russell Crowe , som alle er dygtige til periodestykker.
14 Kampklub (1999)
Regency Enterprises
Det hele kommer til slutningen: Uden at give noget væk, David Fincher's 1999-film hæver indsatsen for klimaks, der er langt mere eksplosiv end konklusionen til 1996 Chuck Palahniuk roman. Resultatet er et værk, der føles mere i kontakt med dets satiriske mål. Mens nogle har fortolket både bogen og filmen fejlagtigt som påtegninger om giftig maskulinitet og vold, Finchers Kampklub ender med at give en klarere afspejling af dets ironi.
femten Ringenes Herre trilogi (2001-2003)
IMDB / New Line Productions
Fantasy fans vil fortælle dig det J. R. R. Tolkien trilogi, oprindeligt udgivet i 1954 og 1955, er en fantastisk litterær bedrift - og de har ret. Men det gør ikke de tætte, lore-tunge bøger til en let læsning, især for dem der er mindre vant til genren. Selvfølgelig er Tolkiens opmærksomhed på detaljer en del af det, der hjalp med at skabe Peter Jackson's filmtrilogi, udgivet mellem 2001 og 2003, en sådan succes.
Jackson trimmede fedtet og tog nogle af de saftigere fortællinger, der blev begravet dybt i Tolkiens bilag - vigtigst af alt romantikken mellem Aragon ( Viggo Mortensen ) og Arwen ( Liv Tyler ) - og sæt dem foran og i midten på den store skærm. Dermed skabte forfatter-instruktøren en mere tilfredsstillende og tilgængelig serie, der vandt en imponerende 17 Oscar-priser.
16 Mystic River (2003)
Village Roadshow-billeder
bibelske betydning af navnet tyler
Den stramme tempo og gribende mysterier fra Dennis Lehane’s litterær fiktion gjorde det til en primær tilpasning til storskærm. Hans arbejde er værd at nyde alene, men 2003-filmversionen af hans roman fra 2001 Mystic River viser, hvordan biograf kan gøre Lehanes velkonstruerede historier endnu bedre. Clint Eastwood's retning hjalp med at producere nogle ekstraordinære forestillinger fra Sean Penn og Tim Robbins , som begge vandt Oscar for deres arbejde.
17 Mænds børn (2006)
Universal Pictures / IMDB
P.D. James ' 1992 roman Mænds børn fortjener anerkendelse for at hæve en veltrådt sci-fi-trope (mennesker kan pludselig og mystisk ikke længere reproducere sig og kaster samfundet ind i en hensynsløs dystopi). Men Alfonso Cuarón's Filmatisering fra 2006 forvandlede værket til kunst af højeste form.
Filmen er et ærefrygtindgydende kig på, hvilken film der er unik i stand til at udrette. Mens historien om menneskelig infertilitet og et kollapsende samfund for det meste er den samme, er det Cuaróns stramme retning, der gør Mænds børn uforglemmelig med sekvenser så oprivende, du finder dig selv holde vejret.
18 Forsoning (2007)
StudioCanal
Med hensyn til plot, Joe Wright's 2007 film hugger ganske tæt på Ian McEwans 2001 roman. Men fordi så meget af bogen finder sted i hovedet på dens karakterer, er filmen nødt til at stole på et mere visuelt sprog. Resultatet er nogle uudslettelige billeder - nemlig Keira Knightley i en ikonisk grøn kjole og et dybt hjerteskærende skud, der afslører sandheden om, hvad der skete med Cecilia. (Vi vil ikke ødelægge det for dig.) Mens begge værker er ødelæggende, viser tilpasningen et strejf mere hjemsøgt.
19 Intet land for gamle mænd (2007)
IMDB / Paramount Vantage
Cormac McCarthy romaner er ikke ligefrem de mest tilgængelige og 2005's Intet land for gamle mænd er ingen undtagelse. Med deres Oscar-vindende tilpasning fra 2007 dog Joel og Ethan Coen give historien en mere ekspansiv følelse. Du kan gå lige så vild i boken som du kan i det ny-vestlige, men sidstnævnte er en lidt mere behagelig udflugt takket være en sund heap af Coen-præget mørk komedie, der mangler fra McCarthys sparsomme prosa.
tyve Der vil være blod (2007)
Ghoulardi Film Company
At være retfærdig over for forfatteren Upton Sinclair , Paul Thomas Anderson 2007-film ligner kun en forbipasserende lighed med hans roman fra 1926 Olie! Alligevel er filmen utvetydigt en forbedring af sit løse kildemateriale. Mens værkerne deler tematiske ligheder - og nogle plotpunkter - er filmen et endnu mere udbredt epos. Det indeholder også instruktørens varemærke mørke humor og uforskammet mærkelighed, hvilket gør det mere overbevisende og mindeværdigt generelt.
hvor stor en procentdel af befolkningen har rødt hår
enogtyve Pigen med dragen tatovering (2009)
Gul fugl
Stieg Larsson's 2005-romanen gjorde forfatteren posthumt berømt, da den blev frigivet kun et år efter hans død. Hans tredelte Millennium serien var dybt overbevisende kriminalfiktion og introducerede læserne til den urolige computerhacker Lisbeth Salander. I årenes løb er Lisbeth blevet spillet i flere tilpasninger af skuespillerinder som Rooney Mara og Claire Foy , men hun var aldrig bedre end når den blev legemliggjort af Noomi Rapace i den originale svenske tilpasning fra 2009. Rapace gentog rollen i to efterfølgere , hvilket gør hende til den endelige Lisbeth.
22 Værelse (2015)
Elementbilleder / IMDB
I tilpasningen af sin egen roman fra 2010 til skærmen i 2015 Emma Donoghue gjort tingene mindre klaustrofobe. Filmen bruger mere tid på ydersiden end i titulærrummet, hvilket giver den en dybde og rækkevidde, der overgår hendes originale arbejde. Tilpasningen af Værelse katapulteret Brie Larson til stjernestatus og med god grund, men filmens mest fængslende forestilling kommer fra børneskuespiller Jacob Tremblay , der formår at skildre både uskyld og visdom langt ud over sine år.
2. 3 Ring til mig ved dit navn (2017)
Frenesy Film Company
Mange af de mest mindeværdige linjer i 2017 Luca Guadagnino romantik blev trukket direkte fra André Acimans roman, der kom ud ti år tidligere. Men filmens ekstraordinære rollebesætning hjælper med at give den en fordel i forhold til bogen: Timothée Chalamet og Armie Hammer bringe reel kompleksitet og følelsesmæssig dybde til figurerne henholdsvis Elio og Oliver, og deres kemi er bare håndgribelig. Og for et kig på noget mere virkelig klassisk litteratur, her er 40 bøger, du hadede på gymnasiet, som du vil elske nu .
For at opdage flere fantastiske hemmeligheder om at leve dit bedste liv, Klik her at følge os på Instagram!
