Enhver klog filmfan ved, at ikke alle bedste filmvindere er skabt ens. Vi lever trods alt i en verden, hvor Grøn bog , Krak og Kører Miss Daisy var tildelt den samme ære som Ved havnefronten , Den franske forbindelse og Spotlight . At vinde en Oscar garanterer ikke, at en film klarer tidens prøve - eller at det i første omgang var det rigtige opkald! Men der er nogle Oscar-vindere, der aldrig bliver gamle. I den ånd gik vi tilbage gennem 90 års Oscar-valg for at finde de 11 bedste film, der wow lige så meget i dag som de gjorde, da vi først så dem.
1 Det skete en nat (1934)
Billede via IMDB / Columbia Pictures
Der er ikke en rom-com par det skylder ikke taknemmelighed Frank Capra's 1934 skrueboldkomedie Det skete en nat og dets centrale kampspil, Ellie Andrews ( Claudette Colbert ) og Peter Warne ( Clark gavl ). Selvom historien ikke er så robust som plotene af de moderne film, den inspirerede, Det skete en nat skinner stadig på grund af den knitrende kemi mellem den løbende arving og reporteren, der forhandler en eksklusiv om hendes historie. Det fejede de fem store Oscar kategorier (bedste film, skuespiller, skuespillerinde, instruktør og tilpasset manuskript) Colbert var så overbevist hun var ikke i gang, at hun planlagde en togtur natten til ceremonien og blev skyndt til teatret fra stationen og accepterede sit trofæ i hende todelt rejsedragt .
to hvide Hus (1942)
Billede via IMDB / Warner Bros.
hvad betyder en drøm om et hus
Som en fin vin, hvide Hus forbedres kun med alderen. Det romantiske drama fra 1942 om en amerikansk expat ( Humphrey Bogart ) kolliderer med sin mistede kærlighed ( Ingrid Bergman ) på baggrund af Anden Verdenskrig hævdede sin retmæssige plads i kulturen efter frigivelsen. Filmen tog hjem tre af de otte Oscar-priser, som den blev nomineret til (de andre til Michael Cudlitz's retning og manuskript af Julius J. Epstein , Philip G. Epstein og Howard Cook ). Det er blevet remixet og citeret og henvist til på næsten alle måder, du kan forestille dig, men intet kan sammenlignes med at se Ilsa spadsere ind i Ricks gin-joint og løfte sit liv igen.
3 Alt om Eva (1950)
Billede via IMDB / Twentieth Century Fox
Måske et af de bedste backstage-dramaer, der nogensinde er skrevet, 1950'erne Alt om Eva centrerer sig om en aldrende stjerne ( Bette Davis ) der ikke ved, hvad hun skal til, når hun ansætter en ung fan ( Anne Baxter ) der begynder at overtage aspekter af sit liv. Klassikeren var forud for sin tid i sin skildring af den grusomhed, som branchen viser over for ældre kvindelige kunstnere - se Margo Channings håndgribelige frygt for at blive irrelevant - samtidig med at den var ondt sjov og selvbevidst. Der var nok kødfulde kvindelige dele i Alt om Eva at det også fik Oscar-nomineringer til fire skuespillerinder i rollebesætningen, selvom de desværre annullerede hinanden. Men ud over den bedste film hentede filmen fire andre statuer, herunder Bedste Direction og Bedste Kostume Design.
4 En amerikaner i Paris (1951)
Billede via IMDB / MGM
En amerikaner i Paris er en slikfarvet drøm om en musical med Gene Kelly i højden (og jeg mener det bogstaveligt talt - manden kunne springe) af sine kræfter plus a George og Ira Gershwin score. Kelly spiller en amerikansk veteran, der prøver at gøre det som en maler i Paris efter krigen, der forelsker sig i den sofistikerede (og ellers tales for) Lise ( Leslie Caron , perfekt på alle måder). Mens filmens drømmeballetfinale får det meste af opmærksomheden, indeholder den adskillige andre magiske musikalske numre, såsom Kelly, der lærer engelsk til en gruppe franske børn ved at synge og trykke på 'I Got Rhythm.' Det tog hjem seks Oscars ved ceremonien i 1952 efter at have modtaget otte samlede nomineringer.
5 Lejligheden (1960)
Billede via IMDB / The Mirisch Corporation
Mørk, sjov og tankevækkende, Lejligheden er en fremragende sag for filmskaber Billy Wilder's varig indflydelse. I denne film fra 1960 kommer han ind på seksuel politik og giftig maskulinitet igennem Jack Lemmons C.C. Baxter, en flink nok fyr, der låner sin bylejlighed ud til fremmede ledere for at gribe fordel og vinkel til en forfremmelse. Han forstår kun konsekvenserne af hans handlinger, når han forelsker sig i elevatoroperatør Fran Kubelik ( Shirley MacLaine ), der er blevet mishandlet og smidt over af C.C.s grusomme chef. Selvom Lemmon og MacLaines humane og rørende forestillinger blev overgivet, Lejligheden tog hjem fem Oscars, alt sammen fortalt.
babyer i en drøm
6 I nattens varme (1967)
Billede via IMDB / The Mirisch Corporation
Hvis alt hvad du kan huske om dette kriminaldrama fra 1967 er dets mest berømte linje - 'De kalder mig Mister Tibbs!' - så er det tid til at tage det op igen. Sidney Poitier spiller en Philadelphia-detektiv, der begynder at hjælpe med en efterforskning i Mississippi-mord efter først at være blevet raceprofileret og beskyldt for den samme forbrydelse. Rod Steiger tog Oscar for bedste skuespiller for at spille den hvide politichef, der oprindeligt var forsigtig med at arbejde med Tibbs i denne dristige anklage om racisme og modstand mod social fremgang. På grund af sin uforstyrrede natur, I nattens varme stadig pakker en wallop, hvilket gør det til en værdig bedste film vinder.
7 The Godfather Part II (1974)
Billede via IMDB / Paramount Pictures
Ifølge DVD-kommentaren, Al Pacino hadede det oprindelige manuskript til efterfølgeren til 1972'erne Gudfaderen og nægtede at dukke op til film, indtil den blev ændret. Marlon brando , som også medvirkede i den første film, skulle lave en komo, men droppede ud i sidste øjeblik. På trods af disse og andre produktionssnags, The Godfather Part II er efterfølgerens guldstandard, der graver ind i fortiden om sin centrale karakter og giver filmgæster med endnu flere slagord til at trække ud, når de spiser på en italiensk restaurant. Det vandt seks Oscar-priser i 1975, herunder en nøgle i en birolle for relativ nybegynder Robert De Niro .
8 Ondskabens øjne (1991)
Billede via IMDB / Strong Heart / Demme Production, Orion Pictures
Ondskabens øjne beviste, at det forfærdelige stadig kunne være prestigefyldt og tilpasse sig Thomas Harris ' roman om en ung FBI-agent, der konsulterer en dømt morder, mens han prøver at fange en anden ind i en skarp, velfungerende thriller. Handlingen hænger sammen med så mange usigelige handlinger endnu Ondskabens øjne er uendelig synlig takket være dygtig regi og top-of-the-line forestillinger fra Jodie plejer og Anthony Hopkins . Ingen andre filmatisering af en Hannibal Lecter-roman kunne matche dens anerkendelse (som omfattede fem Oscar-priser), selvom kærlighed til den kortvarige tv-serie Hannibal kom tæt på.
jeg drømmer om draperi
9 Schindlers liste (1993)
Billede via IMDB / Universal Pictures
Steven Spielberg's sort-hvid Holocaust-drama er ikke et let ur, men det er det, der gør det vigtigt at se. Liam Neeson stjerner som det virkelige liv Oskar Schindler , en tysk forretningsmand, der reddet 1.200 jøder under folkedrabet. Skud i Polen nær faktiske koncentrationslejre, Schindlers liste var en afgang for instruktøren, der brugte håndholdte kameraer og formodede storyboards for at give det et mere realistisk udseende. Akademiet anerkendte indsatsen ved at aflevere filmen syv Oscars i 1994, herunder trofæer til Spielbergs regi og John Williams ' score.
10 Ringenes Herre: Kongens tilbagevenden (2003)
Billede via IMDB / New Line Cinema
Selvom de to andre rater blev nomineret, ventede akademiet indtil afslutningen af Peter Jackson's Ringenes Herre trilogi for at give sin højeste ære. Og 2003 Kongens tilbagevenden er faktisk en episk finale, der viser, at Jackson trækker alle stoppesteder, mens Hobbits nær Mount Doom og kampen om Middle Earth fortsætter. Det faktum, at dens massive kampsekvenser og fantasifulde effekter gør det til en visuel fest, forringer ikke filmens følelsesmæssige kraft, som garanteret gør begge dele J.R.R. Tolkien fans og nybegyndere fælder en tåre. På grund af sin tekniske og fortællende ekspertise er den endelige LOTR filmen tog alle de 11 kategorier, som den blev nomineret til, og bandt den med Ben-Hur og Titanic for rekorden over flest sejre.
elleve Måneskin (2016)
I 2017, La La Land kort holdt op Måneskin Bedste billede kroning efter Oscar snafu hørt 'rundt om i verden, men efter et par minutters forvirring blev sager rettet. Barry Jenkins ' poetisk opvekstdrama blev (endelig) udnævnt til vinderen og med rette. Med drømmeagtige billeder og presserende, der påvirker forestillinger af dens ensemblebesætning, Måneskin følger sin helt Chiron ( Alex Hibbert , Ashton Sanders og Trevante Rhodos ) fra barndommen til voksenalderen på tværs af tre vignetter. Filmen beskæftiger sig med temaer sort maskulinitet, seksualitet, afhængighed og overlevende misbrug, mens den fejrer og prioriterer øjeblikke med kærlighed, selvrespekt og forbindelse. Hvis du ikke sidder med gåsehud efter den sidste scene, skal du kontrollere din puls.
