33 fads børn født efter 2000 vil aldrig forstå

Hver generation har usædvanlige mode, der er unikt deres egne. I dag er børn i Snapchat, sociale medier udfordringer og så mange, mange memer. Det lyder måske ikke så særligt, men hvis nogen fra fortiden tog en tidsmaskine til i dag, ville de være virkelig forvirrede over, hvad der foregår her. Og de er ikke alene. Det sidste århundrede er fyldt med tendenser, der så ud til at vare i evighed, men som overhovedet ikke giver nogen mening for nogen, der er født efter 2000. Her er 33 underlige gamle fads, som Gen Z'ers skulle have forklaret dem. Og for mere nostalgi fra det 20. århundrede, se disse 100 fotos, som børn født efter 2000 aldrig vil forstå .



1 humørringe (1970'erne)

Humørring

Shutterstock

Du kunne finde ud af nogens humør ved bare at spørge dem: 'Hvordan har du det i dag?' Men en langt nemmere (hvis mindre pålidelig) måde ville være at få alle til at have en stemningsring. Hvordan fungerede disse praktiske smykker? Uanset om det virkelig gjorde det eller ej, er det stadig op til debat, men den farveændrende effekt var resultatet af termotrope flydende krystaller inde i ringens sten, der skifter skygger afhængigt af din kropstemperatur. Pink betød glad, blå var afslappet, brun betød, at du var stresset eller ængstelig - ja, angiveligt. Med andre ord omtrent lige præcis som dit gennemsnitlige horoskop. Og for et kig på andre tidligere tendenser, her er 100 slangudtryk fra det 20. århundrede bruger ingen mere .



2 digitale kæledyr (1990'erne)

Digitale kæledyr

Shutterstock



Et faktisk kæledyr som en hund eller kat tager seriøst engagement, men et digitalt kæledyr som en Tamagotchi tog ... godt, det kunne argumenteres for, at det var lige så meget af et engagement. Sikker på, disse små enheder var meget billigere og krævede næsten ikke så meget plads, men din Tamagotchi havde brug for opmærksomhed, masser fra opmærksomhed, fra at blive fodret regelmæssigt til at blive spillet med til at blive skældt ud, når det fejler. Hvis du ignorerede det for længe - og fordi det var så bærbart og lommeformat, var det det altid med dig - det bipper, indtil det får din opmærksomhed. Og ja, ligesom ægte, levende kæledyr, gik Tamagotchi på toilettet - og du var nødt til at rydde op. For et tilbageblik på mere 90'ers kitsch, tjek ud 25 ting, som kun forældre i 1990'erne kan huske .



3 dansemaratoner (1920'erne)

Dans maraton

Shutterstock

En dansekonkurrence krydset med masochisme. Par tilmeldte sig for at danse deres hjerter ud og fortsatte med at gøre det, indtil de gik ud af udmattelse. Og det var det bedste tilfælde. En dansemaraton var mere en udholdenhedstest, der varede snesevis og undertiden hundreder af timer. Ja, hundreder. Vinderne af en dansemaraton formåede at forblive på fødderne, rytmisk svajende, i svimlende 1.473 timer . Men det kunne blive tragisk: I 1923 døde en 27-årig mand efter at have danset med sin partner i 87 sammenhængende timer uden søvn.

4 'Kilroy var her' (1940'erne)

Kilroy var her ætset

LR_PTY / Flickr



En populær form for militær graffiti under Anden Verdenskrig , 'Kilroy var her' afbildede en skaldet mand med en stor næse, der kiggede over en mur. Hvem Kilroy var, og hvorfor han var her, var for det meste indhyllet i mysterium. American Transit Association afholdt en konkurrence i 1946 for at bestemme Kilroy's identitet en gang for alle, og snesevis af Kilroys kom frem for at hævde, at de var den sande inspiration. Men gruppen troede, at historien om et skibsværft, der hedder James J. Kilroy , der forklarede, at han brugte graffiti til at vise sine overordnede, at han allerede havde inspiceret en tank. Stationen kaldte ham den ægte Kilroy og belønnede ham med en 12-toners trolleygadebil.

5 Pac-Man feber (1980'erne)

Pacman

Shutterstock

Ja, det var en hit sang fra 1981 - med tekster som ”Jeg har en callus på min finger, og min skulder gør ondt også / jeg spiser dem alle sammen, så snart de bliver blå” - men Pac-Man feber, den medicinske sygdom, var en meget reel tilstand i 80'erne . OK, ikke rigtig som i noget, som en læge ordinerer medicin til behandling. Men ægte som i blev hele landet fascineret af et videospil. Ikke kun unge teenagere med kvarter at tilbringe, men også folk, der normalt ikke bekymrede sig om spil. 80'erne var et årti med Pac-Man korn, tøj, tegnefilm, bøger og endda brætspil. Den lille gule cirkel mættede amerikansk kultur i et sådant omfang, at bogstaveligt talt alle vidste om ham. Der er mennesker i dag uvidende om Liga af legender eller Fortnite , men alle i 80'erne vidste om (og spillede sandsynligvis) Pac-Man .

6 Pet Rocks (1970s)

pet rock, 70s

via Youtube

Som P. T. Barnum når det er sagt, der fødes en sucker hvert minut. Og i løbet af 70'erne , hver eneste af disse sutter betalte $ 4 for noget, de kunne finde gratis i deres egen baghave takket være en genial idé fra reklameadministratoren Gary Dahl . Der var ikke noget særligt fancy ved Pet Rock. Det var bogstaveligt talt bare en sten. Men det var det joke mand og imponerende 1,5 millioner mennesker var tilstrækkeligt forelsket i Pet Rock til at købe en af ​​deres egne. Og for mere mærkelige 70'ers vaner, tjek disse 20 fantastiske fotos, hvert barn fra 70'erne kan relatere til .

7 Telefonboksfyldning (1950'erne)

Telefonboks

Shutterstock

Telefonkabiner kan tage nogle forklaringer til generation af smartphones, men der er ingen måde at forklare det faktum, at universitetsbørn på et tidspunkt syntes, det var sjovt at se, hvor mange kroppe de kunne klemme ind i en. I England blev det at kaste så mange kroppe i en telefonboks som muligt kaldet 'telefonboks squash', hvilket på en eller anden måde får det til at lyde endnu mere alarmerende. Og hvis du nyder denne quirky walk down memory lane, lær det Det skøreste, der skete året, du blev født .

8 Tang (1960'erne)

Tang drink

Shutterstock

Børn i 60'erne drak ikke denne appelsinsmagede pulveriserede drik til smagen: De slugte den ned, fordi de var temmelig sikre på, at Tang ville hjælpe dem med at blive astronauter. John Glenn drak det under sin historiebane omkring Jorden i 1962, og det var alt det bevis, vi havde brug for. Skaberne af Tang udnyttede forbindelsen og mindede os om i reklamer at Tang blev 'valgt af Gemini-astronauterne.' Sandheden kom endelig ud år senere, da Buzz Aldrin , den anden mand, der gik på månen, afslørede sine sande følelser: “ Tang suger ! '

betydning af jeffrey på hebraisk

9 Cabbage Patch Kids (1980'erne)

Kål Patch børnedukker

Flickr / William McKeehan

Disse dukker, der oprindeligt blev markedsført under navnet 'Little People', var meget forskellige fra enhver anden dukke på en bemærkelsesværdig måde - de blev ikke lavet, de var Født . Ja, født, ligesom egentlige menneskelige børn. Cabbage Patch Kids er stadig 'fødte' i en fabrik, der hedder Georgia BabyLand General Hospital , hvor arbejderne klæder sig som rigtige sygeplejersker, og kunderne køber dem ikke, men 'adopterer' dem. De er ikke længere den varme vare, de engang var, men for en tid gjorde nyheden disse dukker til det mest eftertragtede legetøj i byen.

10 Magic Eye (1990'erne)

Magisk øje

Shutterstock

Vær ærlig: Satte du dit ansigt lige op mod skærmen? Det visuelle trickery af disse autostereogrambilleder fængslede nationen, selvom de ikke altid forstod, hvad der foregik. Alt, hvad de vidste var, at hvis du stirrede på et Magic Eye-billede længe nok, og dine øjne var helt ufokuserede, ville der vises et 3D-billede. Det var forbløffende, når det fungerede - men det fungerede ikke for alle og forårsagede meget frustration og angst. Viser som Seinfeld og film som Kevin Smiths Mallrats havde satirisk sjov på bekostning af de stakkels sjæle, der stirrede og stirrede og aldrig så noget.

11 rulleskøjteselskaber (1970'erne)

Rulleskøjte fest piger

Shutterstock

Uanset om det holdt i hænderne med din crush, mens du langsomt skater til en Olivia Newton-John ballade eller få din funk på med et rullediskotek - som farligt kombinerede højenergidans og hjulsko - rulleskøjter var et af de hotteste tilbehør i 70'erne. Og når du ikke skøjte, kunne du se andre mennesker skate i film som Rollerball , Kansas City Bombers , Skatetown, U.S.A. , Uhellige ruller , og den mest berømte af alle, Xanadu .

12 stangklatring (1920'erne)

Amerikansk flag i vinden

Shutterstock

Har du nogensinde kigget på en flagstang og tænkt, 'Jeg skulle klatre op til toppen af ​​det'? Hvis ikke, er det en god ting, at du ikke levede i 1920'erne, for det var en eller anden grund at klatre på flagstænger og derefter sidde på toppen. Det hele startede med et 1924-tør-vendte-reklamestunt forbi Alvin 'Shipwreck' Kelly , der sad på toppen af ​​en flagstang i rekord 13 timer og 13 minutter. Folk begyndte at efterligne ham og formåede at blive endnu længere på flagstangen, hvilket irriterede skibsvraget Kelly - så han klatrede op ad en flagstang i New Jersey og blev der i 49 dage . Det er rigtigt, ikke alle helte bærer kapper.

13 Abdominizer (1980'erne)

Abdominizer

Fitness Quest

Opfundet af canadisk kiropraktor Dennis Colonello , Abdominizer var et stykke blå plastik med håndtag, som - i det mindste i henhold til reklamerne —Ville hjælpe dig med at ”rocke, rocke, rocke dig til en fastere mave!” Det var vrøvl, men tusinder af mennesker gaffede sig over $ 19,95 for at tilføje det til deres træningsrutine. I dag ville du være heldig at finde en gammel Abdominizer solgt på eBay, hvor ingen synes helt sikre på, hvad den skal gøre. Som en online sælger foreslået , 'Tilsyneladende er det også en god kælkebane?'

14 bed-pushing (1960'erne)

Seng skubber

Shutterstock

At blive skubbet på en seng lyder måske ikke så spændende, men ifølge en Tid magasin historie fra 1961 var det intet mindre end en 'dille', især blandt canadiske universitetsstuderende, der 'udrætteligt monterede senge på hjul og skubbede dem over motorveje, prairier og frosne søer.' De blev heller ikke skubbet over korte afstande: Studerende ved Ontario's Queens University skabte en ny verdensrekord i '61 ved at skubbe en seng over 1.000 miles af hårdt canadisk terræn, som involverede at holde sengen 'rullende dag og nat i en uge,' Tid rapporteret.

15 Beanie Babies (1990'erne)

beanie baby bjørn sidder udenfor foran et træ

Shutterstock

Hvad var det ved disse bønnefyldte dukker, der fik folk til at miste kontrollen? De kæmpede om dem i butikkerne, som om de troede, at der måske var guld skjult i maverne - for i nogle tilfælde virkede det som om de virkelig kunne være så meget værd. Beanie Babies skaberen Du Warner kørte salget op ved sporadisk at 'trække sig tilbage' på bestemte figurer, og enhver, der sprang på disse dukker, blev lovet et smukt afkast på deres investering. Mens ingen, som vi kender, har trukket sig tilbage med de midler, der er indsamlet ved at videresælge dem, var Beanie Babies selv en meget lukrativ forretning på et tidspunkt: I 1998 var de ansvarlige for 1,4 milliarder dollars i salg.

16 Guldfisk synke (1930'erne)

Mand ser på guldfisk i et glas ved at drikke det

iStock

Du må ikke forveksles med at tro, at internettet opfandt folk, der tager dårligt rådede risici på en tur. Mange årtier før Tidevandsudfordring , teenagere slugte levende guldfisk, fordi, ja, nogen spurgte. Det hele startede i 1939, da førsteårsstuderende fra Harvard Lothrop Withington slugte en fisk, efter at hans venner havde sat ham $ 10 for, at han ikke ville. Som han bemærkede senere , 'Vægten fangede lidt i halsen, da den gik ned.' Reklame fra stuntet inspirerede universitetsbørn over hele landet til at prøve det selv og en anden studerende fra MIT faldt 42 fisk i et møde (vaske dem ned med chokoladesoda). Politikere forsøgte at gribe ind, idet en Massachusetts-senator foreslog et lovforslag om at beskytte fisk mod 'grusomt og forsætligt forbrug', hvilket gør levende fisk, der spiser en forbrydelse, der kan straffes med anholdelse. Regningen bestod ikke, men heldigvis er denne tendens død alene.

17 The Dancing Baby (1990'erne)

Ally McBeal og den dansende baby

Billede via 20. tv

CGI var stadig i sin barndom i midten af ​​90'erne, og verden var ikke forberedt på noget så spektakulært, så underligt livagtigt, men utroligt, som en baby i bleesdans. Det begyndte som en teknisk demo - hvis skaber, Michael Girard , indrømmede engang, at han fortrød, at han kom med babyen '100 procent' - fik nyt liv som GIF af en LucasArts-medarbejder, og på en eller anden måde havnede i det hit-tv-show Ally McBeal , danser med Calista Flockhart . Den dag i dag kan de, der levede gennem årtiet, ikke høre 'ooga-chaka' -delen i begyndelsen af ​​'Hooked on a Feeling' uden øjeblikkeligt at tænke på Dansende baby .

18 vandsenge (1980'erne)

Vandseng

Shutterstock

'Far, kan jeg få en vandseng?' Der var en tid, hvor hvert barn i Amerika, ligesom den charmerende pige i dette vandseng kommerciel , stillede netop det spørgsmål til deres forældre. Vandsenge var seje, eksotiske og bevis for, at du havde den samme boudoir-smag som Playboy-grundlæggeren Hugh Hefner , der tilsyneladende havde en king-size vandseng dækket af grøn fløjl og tasmansk possum hår. Ideen blev kogt op i 1968 af San Francisco State University designstuderende Charlie Hall , som tidligere havde eksperimenteret med en stol fyldt med majsstivelse og Jell-O.

19 Slap-armbånd (1980'erne)

Nærbillede af sort slaparmbånd med røde hjerter og lilla slaparmbånd med sølvstjerner på håndled

jyllish / Flickr

Opfundet i 1983 af Wisconsin high school shop lærer Stuart Anders , der kom på ideen, mens de spillede med noget stålbånd, blev disse armbånd oprindeligt solgt som 'Slap Wraps', et stykke stål dækket af stof. De var enormt populær i et stykke tid, indtil børn begyndte at skade sig selv med billige knock-off og skoler over hele landet besluttede at forbyde dem .

ting at fortælle din kæreste at få ham til at føle sig speciel

20 vibrerende vægttabsseler (1950'erne)

Talje Trim Machine 1950

Alamy

Set i bakspejlet virker alt ved et vibrerende bælte som en vægttabsløsning lidt fjollet. Har du ikke tid til at spise rigtigt eller træne? Ingen bekymringer, bare spænd dette bælte rundt om din mave og lad det fnise dig til en fastere krop. Mens der faktisk er noget bevis for, at mild kropsvibration kan have et par sundhedsmæssige fordele , du ville ikke tabe seriøse pund.

21 8-spor (1960'erne)

8 spor

Shutterstock

De var klodsede og udfordrende, og sange blev normalt delt i to, så de ville falme ud i midten. For ikke at nævne det faktum, at lyden aldrig var så god som du ville få fra en vinylplade eller en kassette. Men der var bare noget fedt nok omkring 8 spor. Da de først blev introduceret i midten af ​​60'erne —Oprettet i øvrigt af Bill Lear , den samme fyr, der opfandt LearJet - de var en standardfunktion i Fords Mustang , Thunderbird og Lincoln modeller. At have et 8-spor betød, at du var nogen speciel. Selv i dag kan nogle mennesker ikke opgive deres hengivenhed til 8 spor. Der er en 8-bånds båndmuseum i Dallas, der skal ses for at blive troet.

22 Trolddukker (1960'erne)

trold dukker på en hylde

Shutterstock

Opfundet i 1959 af en dansk træskærer Thomas Dam , disse impish dukker med skøre frisurer dukkede op overalt i 60'erne fra Det Hvide Hus - pilot Betty Miller , den første kvinde, der fløj alene over Atlanterhavet, bragte hende heldig trold dukke at møde Præsident John F. Kennedy —Til gymnasiefester. ('Bring your own troll' fester var engang alt raseri.) Og de har nydt genopblomstringer i forskellige størrelser stort set hvert årti siden med videospil og tegneserie-specials i 90'erne og for nylig en række DreamWorks Animationsfilm.

23 lavalamper (1960'erne)

Lavalampe

Shutterstock

Lavalamper er uløseligt forbundet med hippiekultur , men deres oprindelse var meget mere rent. Ideen var faktisk en britisk revisors udgangspunkt. Edward Craven-Walker , der blev inspireret af at se en hjemmelavet æggetimerboble på en komfur i en pub i Hampshire, England. De trippy visuals har tryllebundet unge i årtier, men der kan ikke benægtes lavalampens storhedstid som en del af det modkulturelle 1960'ere.

24 Blacklight-plakater (1970'erne)

Blacklight plakat

Bill Gracey / Flickr

Når du havde brug for noget psykedelisk at stirre på, mens du lyttede til Pink Floyds 'Dark Side of the Moon' - og du ikke havde en lavalampe - en trippy blacklight-plakat med sin fluorescerende maling, der så ud til at lyse i selv de mørkeste rum , var det perfekte tilbehør til ethvert soveværelse fra 70'erne. De virker måske kitschy nu, men hvis du havde en R. Crumb 'Keep on Truckin' 'blacklight-plakat på din væg i løbet af det årti, folk vidste automatisk, at du var den grooveste kat i byen.

25 Hacky sacks (1990'erne)

Hacky sæk

Shutterstock

Hacky Sack er faktisk navnet på det mest populære mærke af disse små poser fyldt med ris, der faktisk kaldes 'fodtasker' - men du kan stort set bare kalde dem alle 'hacky sacks' nu. Formålet med spillet var at bruge dine fødder til at holde sæk væk fra jorden så længe som muligt, og af en eller anden grund fængslede den en hel masse mennesker gennem 90'erne. I sidste ende vandt tyngdekraften dog altid.

26 Swatch ure (1980'erne)

Prøver

Shutterstock

Ordet Swatch kom fra kombinationen af ​​to ord: sekundært og ur. Tanken var, at et ur ikke var så forskelligt fra et slips - du havde ikke det samme slips hver dag, så hvorfor skulle et ur være anderledes? Prøver var plastik, billige og kom i en lang række stilarter og farver. Du kunne finde en anden til enhver stemning. Og med en overkommelig pris gjorde folk netop det. Som Swatch marketingkonsulent Franz-højttaler sagde i et interview, ”Jeg kan huske, at jeg stod på The Plaza-hotellet i New York og bemærkede, at alle yupperne var iført farveprøver. Det var en erklæring: 'Jeg har ikke brug for en Rolex.' '

27 Rave-dans (1990'erne)

Rave

Shutterstock

At kalde en rave en dansefest gør det ikke rigtig retfærdighed. Sikker på, at der var folk, der dansede, men tingene kunne blive lidt mere intense end det. Her er hvordan forfatter Samantha Durbin beskrevet a 90'ernes rave scene i San Francisco: ”Jeg fulgte mine venner ind i et rum, hvor gule, grønne og blå lasere sprang ud af væggene. Stedet stod af cigaretter og sved. Folk fladrede omkring, hurtige og langsomme. Rummet vibrerede elektrisk musik, der var mere levende end noget, jeg havde kendt muligt. Publikum dansede, smilede og bød os velkommen til at deltage. Jeg var kommet ind i et diskotek inde i et rumskib inde i en gåde. ” Der er ikke meget, vi kunne tilføje til det - bortset fra en glødestok og en tur hjem kl.

28 Koosh kugler (1990'erne)

Koosh bolde

Shutterstock

Det oprindeligt 1987 patent for Koosh-kuglen beskrev det som 'en underholdningsanordning, der har en i det væsentlige sfærisk konfiguration.' Det lyder ikke super sjovt. Heldigvis den faktiske Koosh bold , opkaldt efter lyden, den afgiver, når den blev fanget, var lidt mere interessant end det. Det fangede ikke med det samme - kritikere beskrev det som en 'psykedelisk søpindsvin' og en “Krydsning mellem en porcupine og en skål med Jell-O” —Men den underlige lille kugle med tusindvis af gummifibre blev et kæmpe hit i 90'erne, takket være Koosh-kugleentusiasten Rosie O'Donnell .

29 Rock 'Em Sock' Em Robots (1960'erne)

Klippe

Shutterstock

Ingen var bange for, at AI overtager verden i 60'erne. Dengang eksisterede robotter kun til ét formål - at slå snuden ud af hinanden i et bur af undergang. Til hengivne Rock 'Em Sock' Em Robots-spillere var der opvarmede spekulationer om, hvorvidt den røde robot eller den blå robot havde den mest ødelæggende højre krog. Uanset sandheden var der få ting, der var så spændende for et barn i 60'erne end at se sin modstanders robot miste hovedet efter at have udholdt en for mange slag. Sejren smagte aldrig så sødt!

30 Fiskindsamling (1990'erne)

Fisk colection

Shutterstock

Pez går helt tilbage til 1927, da sliket var opfundet i Østrig ved Eduard Haus III , der forsøgte at skabe et alternativ til rygning. Pez-dispensere ankom først i 50'erne, og i løbet af de næste par årtier begyndte flere og flere licenserede tegn at dukke op. Og i 90'erne blev Pez-indsamling en legitim forfølgelse, hvor seriøse samlere lagrede Pez-dispensere, som om de var religiøse artefakter. Kulturen som helhed bemærkede: Pez lavede endda forsiden af Forbes i 1993.

31 Gak (1990'erne)

Ingen.

Shutterstock

Hvis du var et barn i 90'erne, var der intet stof på Jorden, du var mere besat af, end slimet på Nickelodeons spilshow Dobbelt tør . Så da Mattel begyndte at sælge de klæbrige grønne ting i 1992, måtte du bare have det. Denne reklame perfekt eksemplificeret, hvorfor børn krævede det så meget: Ja, det var lidt groft, men det føltes underligt tilfredsstillende at klemme rundt i dine hænder. Og mere end noget frastød det voksne. Solgt! Det er værd at bemærke, at Nickelodeons Gak formodede slimeobsessionen fra 00'erne.

32 Sea-Monkeys (1960'erne)

Havaber

The Amazing Live Sea Monkeys via Flickr

Hvis man kunne tro på annoncer bag på tegneserier, var Sea-Monkeys yndige akvatiske mennesker med overraskende menneskelige træk. ”Så ivrig efter at behage,” lovede annoncerne, “de kan endda trænes!” Børn havde alle forventninger om, at de til den lave pris på $ 1,25 (plus 50 cent til forsendelse!) Snart ville have en lille familie af antropomorf fisk- som væsner, der bor i en tank i deres soveværelse. Skuffelsen, da de opdagede, at Sea-Monkeys var retfærdige saltlage rejer - uden arme eller ben eller ansigtsudtryk af enhver art - knuste.

positiv graviditetstest drømmetydning

33 Pogs (1990'erne)

Pogs

Niall Kennedy / Flickr

Måske var det det fjollede navn, der fik børnene til at elske dette spil så meget, men Pogs var egentlig bare farverige mælkeflaskehætter. Eller i det mindste sådan kom de fra, da japanske indvandrere på Hawaii forsøgte at gøre det genskab det populære japanske spil Menko . Selve spillet var ret simpelt: Hver spiller havde en stak Pogs, og derefter blev et 'slammer' Pog-stykke brugt til at smække ned på toppen af ​​modstanderens stak i et forsøg på at vælte det. Det lyder måske fjollet nu, men Pogs blev eftertragtede samlerobjekter - og nogle gange var det meget mere spændende at få dem, du ønskede, end at spille spillet.

Populære Indlæg